用遊戲說故事：超越文字的故事情感

我們對小時候常聽到的童話故事記憶猶新，記得故事裡多樣的角色、生動的對白與有趣的劇情。也許你也對你最喜歡的電影印象深刻，將電影故事中的主角設定成心目中的偶像、學習的榜樣或精神象徵，甚至你會將幾句電影中的對白當成座右銘，寫在筆記本上、貼在牆上、或講話的時候引用起來。

童話、小說、電影、電視劇、動畫、漫畫，甚至是舞台劇、歌劇、遠古時代的石版畫，故事從古至今用各種型態呈現在我們的生活周遭，我們天生喜歡聽故事。

故事之所以會吸引我們，是因為人類的大腦在接收故事情節的同時，學習並強化了自身對未知情境和各種棘手事件的反應，這是人類在面對大自然和社會複雜情境時所需要的生存本能。 - The Storytelling Animal, Jonathan Gottschall

故事建立的情感

小說家透過文字構築出了世界，再透過世界裡的角色說出了故事。與電影不同的是，不擅與表現直接展現光影畫面的文字，反而在傳遞角色情緒思想時，能夠更細膩的表達視覺影像無法傳達的情感，進而提升到了新的層次。那些電影對白中定義的「可說」、「未說」與「不可說」全都昇華到了另一個境界。當馬奎斯筆下的老邦迪亞拿著長矛，對著妻子說：_別再讓這個村子有人因為你送命。_時，老邦迪亞對白的「未說」，透過妻子_毫不懷疑丈夫的決心_的文字描述更突顯真實。

而那些得以隱藏在電影角色表情背後的情緒，在文字作品中成為了另一種真實。憤怒、悲傷、苦痛、孤寂全都被文字直接染上如同電影濾鏡般的色彩。_他從沒感到如此孤寂，彷彿他歷經滄霜的心已化為灰燼。_角色的情緒透過對比、隱喻、具象、類別，在讀者心中建立起了超越畫面所能表現的空間。相對的，讀者獲得了一個得以尋找自我所在的空間，將自我的影子與文字疊合，體會文字所帶來的魔力。

恐懼比利劍更傷人，馬丁筆下的艾莉亞·史塔克總是在面臨災厄與危機時在心裡默念這句導師教導她的教條。此時，那條未說與不可說之間的界線已經不再清楚，動如脫兔、靜如止水、恐懼比利劍更傷人，艾莉亞告訴自己也告訴觀眾，那是她的信念，此時文字連結了角色的思想與觀眾的情緒，讓我們得以體會她活在那令人恐懼世界中唯一的救生索。

遊戲中的「故事」成分

現在，我們需要將這些文字的情感轉化成遊戲方法。遊戲設計師 Brenda 教授說：「機制即訊息（The Mechanic is the Message）」。原本需要透過文字表達的情感，以遊戲為媒材的方式展現，甚至提供「內疚」、「自責」這些文字無法傳遞的體驗。

Brenda 所設計的《火車（Train）》透過桌上遊戲來訴說納粹時期德國軍官「盲目服從命令」的哀傷故事。玩家們一開始收到指令，將越多的人送上火車，就可以得到更多的分數。遊戲玩到中期，才發現玩家們扮演的是納粹軍官，那些被他們送上火車的人，則是即將送去集中營的猶太人。這時候玩家要面臨抉擇：你要聽從命令（遊戲機制）來贏得勝利、還是要遵守良知（內心）而輸掉遊戲？

許多玩《火車（Train）》的玩家甚至面臨決策當場落淚，因為這種透過遊戲機制表達情感的方法，再加上遊戲中的文字描述，能夠用超越文字的「第一人稱」視角來傳遞情感價值。那些其他媒材難以傳達的體驗，在遊戲的過程中歷歷在目。

遊戲機制即是透過訊息來捕捉和傳達體驗。如同照片、繪畫、文學和音樂一般，能夠將人類的整體體驗從一個人傳遞給另一個人。由於具有互動性，因此遊戲成為了一種更高型態的溝通方法，更積極的邀請參與者成為體驗的一部分，而不是只是觀賞者。 - Branda Romero

將故事帶入遊戲

對於遊戲設計師而言，「如何將故事帶入遊戲中」是一項嚴峻的挑戰。遊戲的主要訴求是「互動」，需要玩家將自我投注在遊戲中，在遊戲空間中定義自己所在的位置，並探索遊戲空間，尋找破關的方法。而說故事則是一種單方向的「敘述」。看電影時，我們透過主角的視野一窺故事世界的面貌，感受主角的情感、失落與鼓舞來得到體驗。

許多遊戲破碎的將兩個體驗結合在一起，使用「過場動畫」來說故事，再讓玩家控制人物進行遊戲。這兩個「敘述」與「互動」的體驗目標並不一致，因此許多玩家會不耐煩的選擇「跳過」過場動畫。他們想趕快進入遊戲，動畫什麼的彷彿只是拖台錢的方法。

聰明的設計可以將故事與機制完整結合，故事可以透過非玩家角色（NPC）的口述，在遊戲中逐步揭露。或者遊戲可以透過情境式的互動來進入「說故事」的場景。在 Naughty Dog 的作品《最後生還者（The Last of Us）》中，玩家扮演的主角在遊戲中那條「過場動畫」與「遊戲」的界線模糊不清：鏡頭的運用、簡單的搖桿震動、場景之間的轉場效果都是故事的一部分。在遊戲中，故事已經和遊戲本身融為一體。

由《紀念碑谷》設計師 Ken Wong 所設計的新遊戲《Florence》採用非常簡單的機制帶動了故事主線，並透過簡單的互動強化了玩家的同理心。你跟主角一樣早上設定兩個鬧鐘，然後第一個一定會按掉嗎？你也在通勤的路上滑手機，查看好友的照片嗎？你也猶豫選擇如何回答媽媽打來的電話嗎？這些提供給玩家的選項大幅強化了遊戲的體驗，並將在視覺與故事之上，更用互動的方式帶領我們引入情感，拉近觀眾與主角之間的關係，讓我們進入角色的內心世界。

隱藏在背景中的故事也可以大幅度地增加遊戲的深度，許多簡單的遊戲（無論是電子遊戲或桌上遊戲）都有豐富的背景故事來支撐遊戲深度。雖然遊戲簡單，但在遊戲的過程中，我們會看到許多隱含在背後的巧思。《Walkr》中每一個外星生物的背景故事交錯疊合，甚至隱藏了許多主要角色穿插其中。日系大廠任天堂所推出的《薩爾達傳說：荒野之息》雖然以自由度著稱，但每一個村落、每一個 NPC、每一個怪物背後所代表的故事深度，則大大提高了遊戲世界的真實性與魅力。